高中美术欣赏，在传统的教学中，过分依赖课本，学生像小皇帝似的，享受着“衣来伸手，饭来张口”的待遇，这样的教学，这样的吸收知识，我想永远也培养不出能欣赏美术作品高素质的人才，只会出现被社会淘汰的平庸者。
    面对新的课程教材改革——研究性课程的开设，认为我们在各类课程的教学中，有必要采取新的教学手段，才能跟上课程建设的步伐。下面就高中美术欣赏教学中运用研究性教学方式，谈一下本人的点滴看法。
    首先，作为教师要淡化学生的结果，要把学生学习的过程置于首位，在整个教学过程中，要真正落实“教师主导，学生主体”的原则。如我在教学中国古代山水画时，课本对范图逐幅加以分析，因一课时的教学是远远不够的，要让学生理解作品，单靠课本上的知识是不行的，所以我在教学过程中，让学生按历史的发展，从隋唐开始，历经宋代、元代、明清时期这条线，结合课本，例举出各时期的代表人物及作品，而后我就要求学生从作品的构图、笔法、墨色、意境入手，对作品进行一种直观的描述。为了对作品带有一种理性的欣赏，还必须要熟悉当时社会的政治、经济、文化背景，这无疑需要学生运用平时所积累的知识去整理，去收集有关材料。当然在这其中有不少学生遇到一定的困难，缺少资料，我也给予了一定的帮助，也有不少同学请教了历史、地理等老师，尽管有些学生所归纳的材料与实际有所差异，可我还是给予了一定的鼓励，因为他们毕竟是经过了一个探索的过程，在这样一个过程中，学生才是主体，学生才会体验到获取知识的乐趣。
    其次，在教学中要建立平等、民主的师生关系，我们不能轻易用自己的思路去改变学生的思路。因为我们的美术课本中有关作品的欣赏文字，只是一家之说，观点比较单一，所以我们在让学生评述一幅作品时，不能依靠课本上的知识对学生的发言作出单一的评价，否则学生以后就不敢对大师们的作品大胆地发表自己的观点。由于我们的美术欣赏没有固定的答案，所以就要鼓励学生大胆地说，敢于向大师们“挑战”，有同学说凡高的《星夜》，尽管星星、月亮很灿烂，但那滚动的云好象是乌云，有矛盾；有同学说文同的《墨竹图》，违背了竹子“劲节”的姿态……象这些经过学生自己思考后得出的论点都有其闪光点，即使有错误，也不能抹杀，应展开平等的讨论。我反对那些“只可意会，不可言传”的借口，为了消除这种现象，在课堂中我经常走下讲台，进入学生群体，构造一个平等、畅述欲言的氛围，注意培养学生的独创性思维。
    再有，从我们的观念出发，不要在乎让学生记住多少个大师、作品等等，或让学生画多少习作，要注意培养学生乐于探究、努力求知的心理倾向，探索一种行之有效的教学模式。